Folkloreelemente im Gedicht von M. Yu

Folklore und Historismus im Jahr 8220 Lied über den Kaufmann Kalaschnikow 8221 Lermontow

Viele Jahrhunderte lang herrschte bei allen Völkern der folkloristische Typus des poetischen Schaffens vor. Seine charakteristischen Merkmale sind Mündlichkeit, Traditionalität, direkte Nationalität, Variation, die Kombination von Wörtern mit künstlerischen Elementen anderer Kunstarten, Kollektivität der Schöpfung und Verbreitung.

Jahrhunderte später begann diese Tradition überall wiederzubeleben, allerdings mit natürlichen Unterschieden zum Original (zum Beispiel war es unmöglich, die Gemeinschaft bei der Schaffung eines Folklorewerks wiederzubeleben). Romantische Dichter hatten große Freude daran, als Folklore stilisierte Werke zu verfassen, da das Thema selbst und der Schreibstil ihren Ansichten sehr nahe kamen. Natürlich mussten sie sich historischen Themen zuwenden, denn... Werke der Volksdichtung waren in der einen oder anderen Form fast untrennbar mit der Geschichte verbunden.

Gedicht von M.Yu. Lermontovs „Lied über ... den Kaufmann Kalaschnikow“ ist das einzige im 19. Jahrhundert. gelungene Stilisierung der Folklore in solch voluminöser epischer Form, zudem in Versen, die dem Liedstil der Volkskunst nahe kommen.

Bereits im Titel von „Lieder...“ („Lied über Zar Iwan Wassiljewitsch, den jungen Gardisten und den verwegenen Kaufmann Kalaschnikow“) bemerken wir ein folkloristisches Merkmal – solch lange und ausführliche Namen waren typisch für Werke der Volkskunst. Darüber hinaus werden die Charaktere nach ihrem sozialen Status aufgelistet und nicht nach ihrer Rolle im Werk.

Schon in den ersten Zeilen fällt uns die Umgangssprache dieses Werkes auf. Sie können sich zumindest daran erinnern, wie es beginnt: „Oh, du bist ein Goi ...“ – solche Gesänge sind typisch für Volksepen und Märchen. Dies war ein traditioneller Gruß aus der alten Rus.

Der volkssprachliche Charakter des Gedichts manifestiert sich in der Sprachstruktur, dem Stil und dem Wortschatz. So gibt es beispielsweise in „Lied...“ eine charakteristische Verwendung synonymer Wörter, die mit einem Bindestrich geschrieben sind: Sie laufen und machen Lärm. Wiederholung war eine beliebte Technik von Geschichtenerzählern, und wir sehen dies an einem anderen Beispiel – der Verwendung der Tautologie: Lermontov enthält Ausdrücke wie „freier Wille“, „Witze zum Witz“.

Das erste Beispiel („freier Wille“) ist übrigens auch ein Beispiel für einen etablierten Beinamen, zu dem „wilder Tod“, „junge Frau“, „guter Kerl“, „Falkenaugen“ und „süßer Überseewein“ gehören. , „stark gedacht“ und viele andere, kombiniert mit Inversion (Verletzung der akzeptierten Wortstellung in einem Satz, wenn die Definition vor der definierten stehen muss).

Die rote Sonne scheint nicht am Himmel,

Die blauen Wolken bewundern ihn nicht:

Dann sitzt er beim Essen und trägt eine goldene Krone.

Der schreckliche Zar Iwan Wassiljewitsch sitzt.

In dieser Passage finden Sie Umkehrungen, etablierte Epitheta und ein Gerät wie syntaktische Wiederholung (und damit Parallelität, direkt und negativ).

Interessant ist auch, wie der Tod von Kiribeevich beschrieben wird – ebenso wie der Tod des traditionellen „guten Kerls“:

Er fiel auf den kalten Schnee,

Auf dem kalten Schnee, wie eine Kiefer,

Wie eine Kiefer in einem feuchten Wald,

Unter der harzigen Wurzel gehackt.

Sie verleihen der Erzählung eine Art Ernsthaftigkeit; dem Leser (oder Zuhörer) wird ein Gefühl der Antike vermittelt, verstärkt durch die Verwendung veralteter Wörter wie „zwischen“, „gegenüber“, „spielerisch“.

Darüber hinaus gibt es in „Song...“ keine Offenlegung innere Welt Charaktere werden wie von außen gezeigt, durch die Augen eines externen Beobachters, der ihre Erfahrungen nicht kennen kann und kein Interesse daran hat, sie darzustellen.

Allerdings sind die Bilder im Gedicht sehr flexibel und recht einfach visuell darzustellen. Zum Beispiel Kalaschnikow

...zieht seine Kampfhandschuhe an,

Er streckt seine mächtigen Schultern,

Ja, er streichelt seinen Lockenbart.

Lermontov gelang es, ein überzeugendes und realistisches Bild wiederzugeben alte Rus', mit seinen Vertretern, ihren Charakteren, Sitten und Bräuchen. Dazu musste der Autor Zeichen der realen historischen Zeit in die Erzählung einbringen. Zusätzlich zur Beschreibung Aussehen(Kleidung, Waffen, Pferdegeschirre) der Helden können wir erkennen, wie sich beispielsweise Kalaschnikow vor der Schlacht verhielt – er verneigte sich schweigend vor dem König in der Taille“, was ein wesentlicher Bestandteil der Tradition war. Ein Teil davon war Prahlerei und Schelte vor der Schlacht.

Das Gedicht enthält eine echte historische Figur – Iwan den Schrecklichen. Bei der Erstellung seines Bildes wurden jedoch häufig folkloristische Techniken eingesetzt. Also sollte Lermontov charakteristisches Bild der König in Volksmärchen, wie das Volk ihn in Erinnerung hatte. Der Dichter verleiht Iwan Wassiljewitsch eine Eigenschaft wie Sympathie: Der Zar fördert den Liebhaber Kiribejewitsch, ohne zu wissen, dass der Gegenstand seiner Seufzer verheiratet ist; er verspricht, sich um die Familie des hingerichteten Kalaschnikow zu kümmern und seine Hinrichtung mit Ehren durchzuführen. Andererseits sehen diese Ehrungen, wenn nicht wie ein Hohn, dann zumindest einfach nur dumm aus – warum sollte Kalaschnikow, der in einer Minute hingerichtet wird, den entlassenen Henker sehen?

Dennoch unterscheidet sich Lermontovs Bild von Iwan dem Schrecklichen, auf die er aufmerksam machte, grundlegend von früheren Bildern des Zaren. Die einzige Ähnlichkeit lässt sich nur mit den Herrschern in den Werken Puschkins finden, der „einen Mann auf dem Thron“ sehen wollte.

Basierend auf der Analyse des Gedichts „Lied über ... den Kaufmann Kalaschnikow“ können wir sagen, dass es Lermontov nicht nur gelungen ist, sein Werk sehr erfolgreich als Folklore zu stilisieren; Es scheint, dass es ihm nicht darum ging, die Volkssprache zu kopieren oder zu imitieren – er sprach diese Sprache einfach auf natürliche Weise. Darüber hinaus ist die Präsenz in der Erzählung real historische Fakten und Charaktere, zusammen mit der Folklore-Basis, machen die Originalität dieses Werkes aus.

Ich habe ein reales Ereignis angeführt – eine Erwähnung des offiziellen Fleischessers Vistly und seiner Frau, die von den Gardisten des Zaren entehrt wurden. Die historische Handlung von „Song...“ wird mit Folklore kombiniert.

Das Bild der Hauptfigur des Werkes spiegelt die Merkmale von Helden der Volksdichtung wider – Kalaschnikow ist zur Rebellion fähig, er verkörpert das heroische Nationalprinzip und ist ein Vertreter populärer Vorstellungen von Ehre, Wahrheit und Würde. Kiribeevich ist der Gardist des Zaren und ähnelt in seiner Freizügigkeit denen, die dem Zaren dienten. Unter Verwendung und Verarbeitung von Quellen verfasste Lermontov sein Werk.

Viele Szenen aus Lermontovs Gedicht erinnern an Volkslieder. Zum Beispiel über Mastryuk Temryukovich, der dem beeindruckenden König missfiel, weil er bei einem fröhlichen Fest „kein Brot und Salz isst“, „keinen grünen Wein isst“; über das Grab von Stepan Rasin zwischen drei Straßen, das die Aufmerksamkeit der Passanten auf sich zieht: Der Alte wird beten, der Junge wird „Harfe spielen“.

Die Erzählung von „Lieder...“ wird im Auftrag des Guslar-Trottels erzählt. Lermontovs Werk beginnt mit einem Refrain und endet mit einer Verherrlichung; hier werden volkstümliche Redewendungen verwendet. Das sind negative Vergleiche:

Die rote Sonne scheint nicht am Himmel,

Die blauen Wolken bewundern ihn nicht ...

Das sind die Wiederholungen:

Und er hat zuerst den Händler getroffen ...

Und ihn mitten auf die Brust geschlagen...

Dies sind „Interceptions“ – Wiederholungen am Anfang der nächsten Zeile am Ende der vorherigen:

Er fiel auf den kalten Schnee,

Auf dem kalten Schnee, wie eine Kiefer,

Wie ein Nachbar in einem feuchten Wald...

Lermontov verwendet ständige Beinamen, die für die Volksdichtung charakteristisch sind: gutes Pferd, scharfer Säbel, wilder Tod, rote Sonne, Falkenaugen.

Das gesamte „Lied...“ ist von volkstümlicher Poetik durchdrungen: Es ist ein episches Detail von Beschreibungen (der Tod von Kiribeevich), häufigen liebevollen und winzigen Suffixen (Köpfchen, Schwan). Der Rhythmus von „Lied...“ ist ebenfalls im Geiste der Volkspoetik gehalten: Die Anzahl der Silben in einem Vers variiert von 7 bis 14), anapestische Anfänge überwiegen: „Oh, du bist du, Zar Iwan Wassiljewitsch“, daktylisch Am Ende („Über dem großen Moskau mit der goldenen Kuppel“) bemerkte V. G. Belinsky, dass Lermontov „als sein souveräner Herrscher in das Königreich des Volkes eintrat“; Er hat seine Elemente frei und kreativ aufgenommen und daraus ein Werk geschaffen, das sich durch tiefe Originalität auszeichnet. „Lied…“ verbindet auf harmonische Weise die Spontaneität der Volksdichtung mit der Tiefe der Ideen, mit der Psychologie des Skizzierens von Bildern, mit der historischen Authentizität antiker Gemälde.

Option 2

Der russische Dichter M. Yu. Lermontov ließ sich für seine Werke oft von der mündlichen Volkskunst inspirieren. Im Kaukasus, wohin er verbannt wurde, weil er ein Gedicht über Puschkins Tod geschrieben hatte, schuf Lermontov das „Lied über den Kaufmann Kalaschnikow“, das im Stil einem Volksmärchen ähnelt.

Der Autor nannte sein Gedicht „Lied“, weil es im Geiste der Volksdichtung geschrieben war. Es zeichnet sich durch eine gemächliche Erzählung aus, es hat einen Anfang und ein Ende, Wiederholungen, synonyme Wörter und für Folklorewerke charakteristische Beinamen („schwarze Augenbrauen“, „starker Geist“, „heißes Herz“, „beeindruckend“, „guter Kerl“, ” „Busurman-Speer“) Die kompositorische Form des volkshistorischen Liedes bestimmte das System der visuellen und ausdrucksstarken Mittel des Gedichts, seine rhythmische und melodische Struktur (Volkstonika-Vers). Figuren Figuren in „Song...“ offenbaren sich in Handlungen, im Verhalten, in Beziehungen zu anderen Charakteren. So können wir beispielsweise die Unterschiede in den Charakteren des Kaufmanns Kalaschnikow und des Gardisten Kiribeevich daran erkennen, wie sich jeder von ihnen in der Faustkampfszene verhält. Kiribeevich „läuft im Freien herum und macht sich über schlechte Kämpfer lustig.“ Für einen Gardisten macht das Leben einfach Spaß. Er hat Leidenschaften und Emotionen und für ihn ist der tödliche Kampf ein Spaß. Und Kalaschnikow tritt an, um „für die heilige Mutterwahrheit“ zu kämpfen Familienwerte, für die Ehre. Als Kiribeevich die Anschuldigungen des Kaufmanns gegen ihn hörte, hatte er Angst, weil er um seine Schuld wusste und sich ihrer bewusst war.

Das Bild der Kaufmannsfrau Alena Dmitrevna kommt dem Volksideal einer Frau nahe. Die Beschreibung ihres Aussehens entspricht russischen Volksvorstellungen über weibliche Schönheit:

Läuft reibungslos – wie ein Schwan;

Sieht süß aus – wie ein Schatz;

Sagt ein Wort – die Nachtigall singt;

Ihre rosigen Wangen brennen,

Wie die Morgendämmerung am Himmel Gottes;

Braune, goldene Zöpfe,

In leuchtenden Bändern geflochten,

Sie laufen über die Schultern, zappeln...

Alena Dmitrevna ist ihrem Mann treu, spricht ihn liebevoll an und bittet ihn um Schutz vor Scham. Das Bild des Kaufmanns Kalaschnikow kommt dem Ideal des Volkes nahe. Genau wie die Helden der Volksepen und Legenden kämpft Stepan für Ehre und Gerechtigkeit und verteidigt ewige Werte. „Lied über den Kaufmann Kalaschnikow“ wurde von M. Yu. Lermontov im Stil eines Erzählliedes von Guslar-Sängern geschrieben, die den Ruhm des Kaufmanns besingen und die ungerechte Entscheidung des Zaren verurteilen.

Elian Anastasia

Folklorismus ist einer der beliebtesten Charakteristische Eigenschaften Kunstwelt„Lieder über den Kaufmann Kalaschnikow ...“. Von besonderem Interesse ist das Studium der inneren Welt des „Liedes“, seiner Poetik in Verbindung mit folkloristischen Elementen. In dieser Hinsicht ist das Gedicht von M. Yu. Lermontov das Ergebnis einer komplexen Interaktion zwischen Folkloretraditionen und dem entwickelten romantischen Lyrik-Epos der 1830er Jahre.

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Vorschau:

Gemeindehaushalt Bildungseinrichtung Lyzeum Nr. 8

benannt nach Nikolai Nikolajewitsch Rukawischnikow

Folkloretraditionen in

„Ein Lied über den Kaufmann Kalaschnikow ...“

M. Yu. Lermontova

Schüler der 8. Klasse

Wissenschaftlicher Betreuer: Burtseva E.V., Lehrerin für russische Sprache und Literatur

Tomsk - 2012

Folkloretraditionen, die dem „Lied über den Kaufmann Kalaschnikow“ von M. Yu. Lermontov zugrunde liegen

Folklorismus ist eines der charakteristischsten Merkmale der künstlerischen Welt von „Lieder über den Kaufmann Kalaschnikow ...“. Von besonderem Interesse ist das Studium der inneren Welt des „Liedes“, seiner Poetik in Verbindung mit folkloristischen Elementen. In dieser Hinsicht ist das Gedicht von M. Yu. Lermontov das Ergebnis einer komplexen Interaktion zwischen Folkloretraditionen und dem entwickelten romantischen Lyrik-Epos der 1830er Jahre.

Lermontov fühlt sich viel stärker als seine Vorgänger von nationalen Stoffen angezogen – historischen Themen, Folklore mit deutlichen Spuren nationaler Mythologie, heiliger Geschichte und christlicher Mythologie.

Im Gegensatz zu Puschkins Gedicht ist Lermontovs Gedicht in der Entwicklung und Aneignung des epischen Prinzips näher an Folkloretraditionen, an der Literatur der Antike. Dies wird durch die Wahl des Helden erleichtert. Bei Lermontov gehört die Hauptfigur oft zur natürlichen, patriarchalischen Welt der Ära des Todes des Heldentums.

Das Zusammenspiel von folkloristischen, epischen und poetischen Prinzipien zeigte sich am deutlichsten in den Merkmalen der Poesie des Autors und in der Organisation der Erzählung. Folklorismus ist als charakteristisches Weltbild präsent, verkörpert in einer besonderen Poetik, und gleichzeitig gibt es in „Song“ einen Autor-Erzähler, der die Eindeutigkeit folkloristischer Einschätzungen, Einlinearität und Kontinuität des Kurses frei verbindet und Handlung mit Spannung und Understatement.

Das Element der Gesangsdarbietung der Guslars kommt am deutlichsten im Wort zum Ausdruck. Erkennbar sind die charakteristischen „stabilen“ Formeln, syntaktischen Strukturen mit Abstufungen, Wiederholungen und Umkehrungen, die für die poetische Sprache charakteristisch sind.

Die Erzählung eines einzelnen Autors, die einen anderen Standpunkt zum Ausdruck bringt und nicht auf den volkstümlichen Standpunkt reduziert werden kann, ist im Text schwieriger zu erkennen. Es drückt sich nicht in stilistischen, sondern in kompositorischen Formen aus. Die Illusion einer direkten Guslar-Darbietung mit einem charakteristischen Rahmen der Geschichte – Anfang, Refrain, Ende, Ausgang – spricht die Zuhörer an.

(Ein Witz als Beispiel für Folklorismus).Der literarische Erzähler offenbart sich in der Einteilung der Erzählung in Kapitel. Eine besondere Rolle in dieser Konstruktion spielt der „Witz“:

Hey Leute, singt – baut einfach die Harfe!
Hey Leute, trinkt aus – versteht die Sache!
Amüsiere den guten Bojaren,
Und seine weißgesichtige Edelfrau!

Beim Vergleich mit Epen können wir feststellen, dass Refrain, Witz und Ausgang im „Lied über den Kaufmann Kalaschnikow“ eine umfassendere Aufgabe als in Epen erfüllen und die Erzählung umrahmen. Wie im Volksepos steht dieser „Rahmen“ in direktem Zusammenhang mit dem Inhalt des „Liedes“ mit seiner Bewertung, der Intonation der verherrlichenden Versöhnung, die das Werk harmonisch abschließt.

Am Ende des Gedichts wird das „Gerücht“ erwähnt, das am Grab des hingerichteten Kaufmanns aufkommt:

Und gute Leute gehen vorbei,
Ein alter Mann wird vorbeigehen und sich bekreuzigen,
Wenn ein guter Kerl vorbeikommt, wird er bereit sein,
Wenn ein Mädchen vorbeikommt, wird sie traurig,
Und die Guslar-Spieler werden vorbeikommen und ein Lied singen.

Dies markiert den Moment der besonderen Geburt des Liedes. Erinnern wir uns daran, dass seine Entstehung in der Folklore mit dem Vertrauen auf die Erinnerung an ein vollendetes Schicksal verbunden ist.

Auch die bewertende Position des persönlichen Erzählers weist ihre Eigenheiten auf. Sie können ziemlich freie Übergänge bemerken verschiedene Typen Merkmale der Helden, obwohl sie fast immer im Rahmen des Genres „Erinnerung“ der Folklore bleiben.Daher ist das lyrische Liedelement für die Schaffung des Bildes von Kiribeevich von Bedeutung. Seine Liebe ist traurig. Wie der junge Mann im Volkslied, der unter unglücklicher Liebe leidet, „senkt er seine starken Hände“, „verdunkelt seine lebhaften Augen“, „verbirgt einen starken Gedanken in seiner Brust“.

In dieser Hinsicht kommt der Folklorismus der „Lied“-Erzählung zum Vorschein weitere Entwicklung das Bild eines epischen Sängers, eines Barden, geschaffen in Lermontovs frühen Gedichten, der an den Gräbern der Helden antiker Schlachten singt.

Bilder von Guslars nehmen hier einen besonderen Platz ein, weil das schöpferische Bewusstsein der Menschen objektiviert wird (charakteristisch für Folklore)

Das Fest findet an einem klaren Tag statt, eine Erinnerung daran erscheint im ersten Parallelismus: „Die rote Sonne scheint nicht am Himmel, / Die blauen Wolken bewundern sie nicht ...“ Kiribeevichs Treffen mit Alena Dmitrievna findet statt am Abend, und das Duell und die Hinrichtung des Kaufmanns finden am Morgen statt, wenn „ Die rötliche Morgendämmerung „hinter den dunklen Wäldern, hinter den blauen Bergen“ über Moskau aufsteigt.(Typischerweise folkloristische Parallelismen)

Das Ereignis des königlichen Festes deutet auf einen weiteren Rückblick in die epische Welt der russischen Folklore hin. Wie A. P. Skaftymov, V. Ya. Propp, S. Yu. Neklyudov zu Recht betonen,das Fest im Epos und im historischen Lied erscheint nicht nur als festliches Mahl, es ist meist ein Rat, eine Versammlung, bei der der Held eine Aufgabe, einen Auftrag erhält; Hier entsteht oft ein Streit, den er klären muss.

Kiribeevichs Heldentum ist eingebildet; er ist kein Verteidiger des russischen Landes, sondern ein Opritschnik. Dies wird, wie in der Beschreibung von Iwan dem Schrecklichen, in der Verschmelzung von Folkloretradition und historischen Details betont. Der epische Geschichtenerzähler beschreibt stets liebevoll die Attribute der militärischen Stärke des Helden – Waffen, Kleidung, Pferd. Diese Beschreibung des „Brokat-Kaftans“, der „Zobelmütze“, des „scharfen Säbels, der wie Glas brennt“ und des „Steppenargamaks“ variiert im ersten Teil zweimal – in den Fragen des Königs und in den Antworten Kiribeevichs. Aber es wird durch das bedeutungsvolle Geständnis des Helden ergänzt: „Und an diesem Feiertag werden wir uns durch deine Gnade nicht schlechter kleiden als alle anderen.“ Die Kampfkleidung des Kriegers war gut verarbeitet, heilige Waffen wurden im Kampf erworben oder geerbt, und Kiribeevichs wunderschöne Kleidung ist ein Zeichen königlicher Zuneigung und Aufmerksamkeit gegenüber seinem geliebten Gardisten. Das Fest des Zaren im „Lied“ ähnelt nicht dem epischen Rat des Fürsten mit seinen Helden; es offenbart die Merkmale der Hierarchie des russischen Königshofes: Der Zar feiert mit den Gardisten, treuen Vollstreckern seines Willens.

Das stabile und feste Wort von Lermontovs epischer Folkloreerzählung richtet sich an ein nicht-fiktionales Zeitalter. So entsteht in dem Gedicht die Idee einer linear verlaufenden Zeit der russischen Geschichte, die sich vom Zeitalter der Heldenhelden, vom Patriarchat der engen Vereinigung von Held und Fürst in der Bewegung zur Autokratie verabschiedet. die Hierarchie des königlichen Hofes.

Der größte Träger der russischen Sprache ist der Kaufmann Kalaschnikow. In seinem künstlerischer Raum Der ursprüngliche Gegensatz „unser“, „russisch“ – „ausländisch“ kommt am deutlichsten zum Ausdruck. Das Erbe des Russen im Gedicht ist das Haus des Kaufmanns. Es ist besonders vom Rest des Raumes abgegrenzt und weist eine Reihe von „einheimischen“ Attributen auf – die Vereinigung des gesamten Clans unter einem Dach, einer Schutzmacht. Es markiert seine eigene Hierarchie familiärer Beziehungen: älterer Bruder und andere Brüder, Ehemann, Hausherr, Ehefrau, Kindermädchen, „kleine Kinder“.

Im Mund von Kalaschnikow wird der Opritschnik als „verflucht“, „Räuber“ und „Sohn von Busurman“ bezeichnet. Im Gegensatz dazu betont der Kaufmann seine Zugehörigkeit zum russischen, christlichen. Das Ziel seines Kampfes ist die Verteidigung der „Wahrheit“, für die er „in einen schrecklichen Kampf, den letzten Kampf, gegangen ist“.

Das Grab des Kaufmanns Kalaschnikow ist ein Hügel aus feuchter Erde, ein offenes Feld, ein Ahornkreuz und daneben verlaufen Straßen, die in russische Städte führen. All dies wird durch die Zeichen des Einheimischen vereint. Solche Grabstätten sind für sogenannte „Geiseltote“ gedacht, die eines unnatürlichen Todes gestorben sind. Sie sind an Kreuzungen, an Feldrändern begraben.

Das Gedicht ist weit verbreitetFolklorebilder und Symbole:

1. Das Bild der Zeit (Naturhandlung: wechselnde Tagesabschnitte, Jahreszeiten und typisch urban, dargestellt durch das Bild einer Glocke)
2. Das Fest ist nicht nur ein festliches Essen, sondern als Rat ein Treffen, bei dem es oft zu Streitigkeiten kommt
3. Konfrontation zwischen „uns“ und „Fremden“
4. Weiße Farbe als Symbol der Trauer
5. Das Bild eines abendlichen Schneesturms als Motiv für eine alarmierende Prophezeiung

Folklore-Symbolik

In der populären Vorstellung weiße Farbe wird seit langem mit Trauer in Verbindung gebracht. Diese Farbe ist nicht lebensecht. So wie der Winter alle Lebewesen zerstört und sie bis zu einer neuen Wiedergeburt einschläft, so pudert der Tod zuerst mit grauen Haaren und macht dann einen Menschen weiß, wie die weißen Knochen eines Skeletts.

Das Bild eines Schneesturm-Todes

Das Bild des abendlichen Schneesturms, der im Moment von Kiribeevichs Treffen mit Alena Dmitrievna ausbrach, lässt das Motiv einer alarmierenden Vorhersage entstehen: „Und draußen ist die Nacht dunkel, weißer Schnee, breitet sich aus, verdeckt die menschliche Spur ...“ Die Handlung russischer Epen ist, wie S. Yu. Neklyudov feststellt, „ein ewiger Tag, ein ewiger Sommer“. In Lermontovs „Lied“ werden Ereignisse anders definiert, Winterzeit. Mit Schnee, mit Nacht, mit einem Schneesturm, mit mit Schnee und Frost besprenkelten Kleidern, mit blassen Gesichtern dringt die tödliche Macht des Schicksals und des Todes in die Helden ein.

Folklorismus des Gedichts- einer der Bestandteile von Lermontovs künstlerischem und historischem Konzept.

Die Poetik des „Liedes“ in ihrer besonderen Verbindung mit Folkloretraditionen erfasste die Bewegung der Geschichte vom Tod der letzten Helden, der Zerstörung des Patriarchats bis hin zur Idee der Persönlichkeit, des individuellen Willens, der in der Lage ist, die Grenzen zu zerstören von Gut und Böse, etabliert in der epischen Welt.

REFERENZLISTE

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2. Vatsuro V.E. Lermontov // Russische Literatur und Folklore. -L., 1976. - S.227-237.
3. Chistova I.S. Lied über den Kaufmann Kalaschnikow // Lermontov-Enzyklopädie. - M., 1957. - S. 410-422.
4. Khodanen L.A. Gedichte von M. Yu. Lermontov. Poetik und Folklore und mythologische Traditionen. - Kemerowo, 1990. - S. 19-52.

Folkloreelemente im Gedicht von M. Yu. Lermnotov „Lied über den Kaufmann Kalaschnikow“

Lermontov stützte die Handlung seines Gedichts „Das Lied über den Kaufmann Kalaschnikow“ auf ein alltägliches Ereignis – eine Erwähnung des offiziellen Fleischessers Visla und seiner Frau, die von den Gardisten des Zaren entehrt wurde. Die historische Handlung von „Song...“ wird mit Folklore kombiniert. Das Bild der Hauptfigur des Werkes spiegelt die Merkmale von Figuren aus der Volksdichtung wider – Kalaschnikow ist zur Rebellion fähig, er verkörpert das heroische Nationalprinzip und ist ein Vertreter populärer Vorstellungen von Ehre, Wahrheit und Würde. Kiribeevich ist der Gardist des Zaren und ähnelt in seiner Freizügigkeit denen, die in der Opritschnina des Zaren waren. Lermontov nutzte und verarbeitete Quellen und verfasste sein Werk. Viele Szenen aus Lermontovs Gedicht erinnern an Volkslieder. Zum Beispiel über Mastryuk Temryukovich, der dem beeindruckenden König missfiel, weil er bei einem fröhlichen Fest „kein Brot und Salz isst“, „keinen grünen Wein isst“; über das Grab von Stepan Rasin zwischen drei Straßen, das die Aufmerksamkeit der Passanten auf sich zieht: Der Alte wird beten, der Junge wird „Harfe spielen“. Die Erzählung von „Lieder...“ wird im Auftrag des Guslar-Trottels erzählt. Lermontovs Werk beginnt mit einem Refrain und endet mit einer Verherrlichung; hier werden volkstümliche Redewendungen verwendet. Das sind negative Vergleiche: Die rote Sonne scheint nicht am Himmel, Die blauen Wolken bewundern sie nicht... Das sind Wiederholungen: Und er schlug zuerst den Kaufmann... Und traf ihn mitten auf die Brust... Dies sind „Interceptions“ – eine Wiederholung am Anfang der nächsten Zeile des Endes der vorherigen: ... Er fiel auf den kalten Schnee, auf den kalten Schnee, wie eine Kiefer, wie eine Kiefer in einem feuchten Wald. .. Lermontov verwendet ständige Beinamen, die für die Volksdichtung charakteristisch sind: gutes Pferd, scharfer Säbel, wilder Tod, rote Sonne, Falkenaugen. Das gesamte „Lied...“ ist von Volkspoetik durchdrungen: Es handelt sich um ein episches Detail der Beschreibungen (der Tod von Kiribeevich), häufige liebevolle und winzige Suffixe (Köpfchen, Schwan). Auch der Rhythmus von „Lied...“ wird im Geiste der Volkspoetik beibehalten: Die Anzahl der Silben in einem Vers variiert zwischen 7 und 14, anapestische Anfänge überwiegen: „Oh, du bist du, Zar Iwan Wassiljewitsch“, daktylische Endungen (Über dem großen Moskau mit der goldenen Kuppel). V. G. Belinsky bemerkte, dass Lermontov „als souveräner Herrscher in das Königreich des Volkes eintrat“; Er hat seine Elemente frei und kreativ aufgenommen und daraus ein Werk geschaffen, das sich durch tiefe Originalität auszeichnet. „Lied…“ verbindet auf harmonische Weise die Spontaneität der Volksdichtung mit der Tiefe der Ideen, mit der Psychologie des Skizzierens von Bildern, mit der historischen Authentizität antiker Gemälde.

Während er an dem „Lied über Zar Iwan Wassiljewitsch, den jungen Gardisten und den verwegenen Kaufmann Kalaschnikow“ arbeitete, studierte Michail Jurjewitsch Lermontow eine Sammlung von Epen von Kirscha Danilow und andere Veröffentlichungen der Folklore. Als Quelle des Gedichts kann das historische Lied „Kastrjuk Mastrjukowitsch“ angesehen werden, das vom heldenhaften Kampf eines Mannes aus dem Volk gegen den Gardisten Iwan den Schrecklichen erzählt. Allerdings kopierte Lermontov Volkslieder nicht mechanisch. Sein Werk ist von Volkspoesie durchdrungen. „Lied über den Kaufmann Kalaschnikow“ ist eine Reflexion und Reproduktion des Stils der Volkspoesie durch den Dichter – seiner Motive, Bilder, Farben, Techniken des Volksliedes.

„Das Lied über den Kaufmann Kalaschnikow“ bewahrt das über Jahrhunderte gewachsene Folklorevokabular. Dies ist im entstandenen Porträt der russischen Schönheit deutlich zu erkennen:

Im Heiligen Russland, unserer Mutter,

So eine Schönheit kann man nicht finden, man kann sie nicht finden:

Läuft reibungslos – wie ein Schwan;

Er sieht süß aus – wie ein Schatz;

Sagt ein Wort – die Nachtigall singt;

Ihre rosigen Wangen brennen,

Wie die Morgendämmerung am Himmel Gottes;

Braune, goldene Zöpfe,

In leuchtenden Bändern geflochten,

Sie laufen über die Schultern, winden sich,

Sie küssen weiße Brüste.

Weiter unten im Text wird nicht nur die äußere Schönheit von Alena Dmitrievna offenbart, sondern auch ihre menschlichen Verdienste. Das Werk von Michail Jurjewitsch Lermontow „Lied über den Kaufmann Kalaschnikow“ steht in der Tradition der Volksdichtung und enthält stabile Epitheta und Metaphern.

Die rote Sonne scheint nicht am Himmel,

Die blauen Wolken bewundern ihn nicht:

Dann sitzt er beim Essen und trägt eine goldene Krone.

Der beeindruckende Zar Iwan Wassiljewitsch sitzt.

Die Atmosphäre des Festes wird mit nahezu dokumentarischer Genauigkeit nachgebildet. Der misstrauische und furchterregende König sucht überall nach Aufruhr und Verrat, und wenn er Spaß hat, möchte er nur freudige und glückliche Gesichter sehen. Kiribeevich wird seines ehrlichen Namens beraubt – er ist ein „Busurman-Sohn“, ohne Familie, ohne Stamm. Es ist kein Zufall, dass Lermontov Kalaschnikow beim Vornamen und Patronym nennt, Kiribeevich aber nur Kiribeevich. Besonderheit Kiribeevichs Natur ist der Wunsch, anzugeben, „sein Outfit zur Schau zu stellen“, „seinen Wagemut zur Schau zu stellen“. Kiribeevichs sklavische Natur und Unterwürfigkeit wecken in ihm den Wunsch zu herrschen; ihm sollte nichts verweigert werden. Er wählt Alena Dmitrievna nicht nur wegen ihrer Schönheit: Er ist verletzt von ihrer Unabhängigkeit und Gleichgültigkeit ihm gegenüber, dem „Gardisten des Zaren“:

Sie stehen an den Toren an den Planken

Die Mädchen und jungen Frauen sind rot,

Und sie bewundern, schauen, flüstern,

Nur man schaut nicht hin, bewundert nicht,

Ein gestreifter Schleier bedeckt...

Warum ist der treue Diener Kiribeevich verärgert? Verliebt? Nach Ansicht des Königs ist diese Angelegenheit lösbar. Sie müssen dem Mädchen, das Sie mögen, nur einen teuren Schal und einen Ring mitbringen, sie wird sich sofort um den Hals des königlichen Dieners werfen. Aber Kiribeevich sagte dem Zaren nicht, dass er eine verheiratete Frau mochte.

…wunderschön

Verheiratet in der Kirche Gottes,

Verheiratet mit einem jungen Kaufmann

Nach unserem christlichen Gesetz.

Alena Dmitrievna und Stepan Paramonovich sind gestiftet beste Qualitäten: Ehrlichkeit, Menschenwürde. Den Namen seiner treuen Frau von unfairen Verdächtigungen reinzuwaschen, bereut Kalaschnikow nicht einmal eigenes Leben. Der Händler fordert den Täter zu einem Faustkampf heraus. In einem fairen Kampf besiegt er Kiribeevich, doch der König lebt nach seinen eigenen Gesetzen. Der Königshof unterschied sich vom Volksgericht. Kalaschnikow, vom Zaren hingerichtet und „durch Gerüchte verleumdet“, wird zum Volkshelden.

„Lied über den Kaufmann Kalaschnikow“ wurde in einem besonderen Genre geschrieben. Lermontov versuchte, das Gedicht epischen Volksmärchen näher zu bringen. Eine entscheidende Rolle in der Struktur des Gedichts spielen die Guslars, die den „guten Bojaren und seine weißgesichtige Edelfrau“ mit „Liedern“ unterhalten. Der Leser hört die Stimme des Autors nicht; vor ihm liegt ein Werk mündlicher Volkskunst. Die moralischen Positionen, anhand derer die Charaktere von „The Song…“ beurteilt werden, sind nicht die persönlichen des Autors, sondern die der Menschen. Dies verstärkt den Triumph der Wahrheit im Werk erheblich.